CORRADO GIUFFREDI clarinetto | GIAMPAOLO BANDINI chitarra

Paolo Fresu è uno dei protagonisti più autorevoli della scena jazz internazionale. Vincitore di numerosi premi e riconoscimenti, docente e direttore di importanti realtà italiane e internazionali, negli ultimi trent’anni si è esibito in tutto il mondo collaborando con alcuni dei più importanti nomi della musica afroamericana.

Ha partecipato a oltre 350 registrazioni, sia come leader sia come sideman, prendendo parte anche a progetti nei quali il jazz incontra la musica etnica, la world music, la musica contemporanea e quella antica. È direttore artistico del festival Time in Jazz di Berchidda e, in qualità di docente, ha guidato per venticinque anni i Seminari Jazz di Nuoro.

La sua attività artistica si estende inoltre a numerosi progetti multidisciplinari e multimediali, realizzati in collaborazione con attori, danzatori, pittori, scultori e poeti. Ha composto musiche per il cinema, documentari, video, spettacoli di danza e produzioni teatrali.

Il suono inconfondibile della sua tromba è oggi riconosciuto come uno dei più personali e distintivi del jazz contemporaneo. Nel corso della sua carriera ha ricevuto, tra gli altri riconoscimenti, la laurea honoris causa in Psicologia dei processi sociali, decisionali e dei comportamenti economici dall’Università degli Studi di Milano-Bicocca e il prestigioso Sigillo di Ateneo dell’Università di Urbino.

Dalla banda del paese ai più importanti riconoscimenti internazionali, dalla campagna sarda ai palcoscenici di tutto il mondo, dalla scoperta del jazz alle innumerevoli collaborazioni: la storia artistica di Paolo Fresu è fatta di mondi apparentemente lontani che convivono in un linguaggio musicale profondamente personale.

La sua musica conserva un legame fortissimo con la Sardegna, con la sua cultura e le sue radici, trasformandone suggestioni e memoria attraverso la libertà espressiva del jazz. È proprio nella naturalezza con cui riesce a far dialogare identità, ricerca e contaminazione che risiede uno degli elementi più riconoscibili della sua arte.

Paolo Fresu vive tra Parigi, Bologna e la Sardegna.

Giovanni Sollima è un virtuoso del violoncello e compositore fuori dal comune, per il quale suonare non rappresenta un fine, ma un mezzo per comunicare con il mondo.

Grazie alla profonda empatia che instaura con il proprio strumento e alla capacità di tradurre emozioni e suggestioni in musica, ha sviluppato un linguaggio unico e immediatamente riconoscibile: ritmi mediterranei e una vena melodica tipicamente italiana si intrecciano con influenze che attraversano epoche e generi, dal Barocco al metal. La sua produzione è dedicata in particolare al violoncello, contribuendo in maniera significativa alla continua espansione del repertorio contemporaneo dello strumento.

Nato a Palermo in una famiglia di musicisti, studia violoncello con Giovanni Perriera e Antonio Janigro e composizione con il padre Eliodoro Sollima e Milko Kelemen. Nel corso della sua carriera ha sviluppato numerose collaborazioni con altre forme d’arte: per la danza con Karole Armitage e Carolyn Carlson, per il teatro con Bob Wilson, Alessandro Baricco e Peter Stein e per il cinema con Marco Tullio Giordana, Peter Greenaway, John Turturro e Lasse Gjertsen.

Insieme al compositore e violoncellista Enrico Melozzi, nel 2012 ha dato vita al progetto dei 100 Cellos, nato all’interno del Teatro Valle Occupato: un’esperienza che riunisce musicisti di età e formazione differenti e favorisce l’incontro tra culture, linguaggi e livelli diversi. Il progetto si sviluppa come un vero e proprio laboratorio permanente dedicato alla musica spontanea, con ospiti provenienti da tutto il mondo, incursioni musicali negli spazi urbani, repertori capaci di attraversare epoche e generi, iniziative dedicate alla composizione e concerti che culminano nell’esibizione dell’Orchestra dei 100 violoncelli.

La discografia di Giovanni Sollima comprende, tra gli altri, Works, We Were Trees, Neapolitain Concertos, Caravaggio, Aquilarco e Onyricon, oltre a progetti dedicati al repertorio storico e contemporaneo, realizzati con importanti orchestre e interpreti internazionali.

Giovanni Sollima insegna presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma e la Fondazione Romanini di Brescia.

Suona un prezioso violoncello Francesco Ruggeri, costruito a Cremona nel 1679.